莎翁的篇章搭配肖斯塔科维奇的旋律，上海夏季音乐节呈现了两位巨匠的精神交汇。
7月5日晚上，余隆指挥上海交响乐团，冯宪珍与濮存昕同台演绎，上演了音乐与戏剧结合的首个《哈姆雷特》，同时揭开了上海夏季音乐节的序幕。
开幕式
与戏剧明星共赏莎翁经典
此次《哈姆雷特》的创排，根植于肖斯塔科维奇1932年为莫斯科剧院版所作的配乐。
“《哈姆雷特》并不苦涩，也不沉重，悦耳动听，旋律优美，很有感染力，与他《第二圆舞曲》如出一辙。”正负责上交演绎肖斯塔科维奇交响曲全作的余隆这样评价，《哈姆雷特》与其他厚重交响作品形成对比，凸显了作曲家的丰富创造力。
濮存昕、冯宪珍
濮存昕与冯宪珍手拿剧本，在舞台上漫步，以读者姿态出现。濮存昕一人分饰哈姆雷特、克劳狄斯、霍拉旭等多重角色，其台词功力令人赞叹。冯宪珍以饱经风霜而极具层次的嗓音，塑造了王后、奥菲利亚这两位悲情女性形象。
“扮演者不刻意变换声线来区分角色，而是转换内心与精神状态，这才是高级的塑造。”导演李六乙称，演员边念台词、塑造人物，边聆听上交的演奏，与音乐融为一体，整场演出是文学与音乐的和谐共鸣。
多年来深耕莎剧、多次诠释《哈姆雷特》的濮存昕念道，能不断接触莎翁作品是演员的幸运。“他的语言太美丽了，我们规规矩矩念出来，将演员的演绎适度融入台词，就足够了。”他说，莎士比亚的台词是线性叙述，而肖斯塔科维奇的音乐是大块色彩，文字随音乐舒展缠绵，造就了美妙的艺术感受。
从《办公室的故事》中的女局长到《大长今》里的提调尚宫，冯宪珍的声音曾家喻户晓。她怀着敬畏之心迎接着这次挑战。“音乐与文本都是典范之作，我们必须仰视，不敢懈怠。”她感叹，所有演员都梦想演莎剧，“今天演出的含金量不同寻常，我感受到了它的分量。”
这场跨界只是一个开端。余隆与同行探讨，未来或许可以延续“戏剧+音乐”的形式，将吴祖光、田汉、老舍、郭沫若等人的经典剧作，推向更广泛的人群。
左起：濮存昕、冯宪珍、余隆、李六乙
梅第扬演奏久石让中提琴新作
当晚，开幕音乐会还呈现了久石让的交响变奏曲《‘人生的旋转木马’和‘心灵的深处’》，选自他为《哈尔的移动城堡》配乐，熟悉的旋律，瞬间把观众带入宫崎骏笔下的动画世界。
余隆、梅第扬
柏林爱乐中提琴首席梅第扬担任独奏，携手上交演绎了久石让回归严肃音乐创作后的新作《中提琴传奇》（Viola Saga）。
Saga这个词在英文中指北欧中世纪英雄史诗，在日语里又意指“天性与本性”。作曲家在手记中记下，“一开始只是暂定之名，后来觉得其意蕴精妙——既象征中提琴如史诗般叙事，又回归音乐最根本的‘性格’。”
《中提琴传奇》同样有着“抓耳”的动人旋律。余隆和梅第扬合作，已将它带到汉堡、香港、北京等地演出。
“这部作品与大众心中的久石让不同，仅两个乐章，开篇就是中提琴独白，仿佛老者回首人生。”演出现场的梅第扬投入忘我，“首乐章饱含情感之后，第二乐章带有巴赫风格的和声循环，似在诉说传奇未竟，极富浪漫色彩。”
“艺术之门”装置
“如TA们那样聆听”特别展览计划
开幕式后，精彩不断。7月5日至20日，上海夏季音乐节将密集呈现33场演出，柏林爱乐圆号首席曾韵、荣获《BBC音乐杂志》“年度专辑”“最佳合唱专辑”双奖的黯声合唱团、连续十年亮相逍遥音乐节的极光管弦乐团等将陆续到访。
上海夏季音乐节今年增设了“艺术之门”装置，并联合上海当代艺术博物馆，推出“如TA们那样聆听”