近日，北京音乐厅迎来了国家艺术基金资助项目、中国歌剧舞剧院打造的大型民族管弦乐音乐会《长征》的首演。这场演出以民族管弦乐的宏大叙事为笔，引领听众重温那段两万五千里的信仰征程。
该作品由浙江音乐学院作曲与指挥系副主任、作曲家王云飞执笔，全曲划分为七个乐章。序曲《启·程》情感深沉，以经典民歌《十送红军》为底色，竹笛、竖琴与弦乐相互交织，勾勒出苏区百姓对红军的深情厚谊。“最后一碗米送去做军粮”这句赤诚的独白，在音符流转间化作令人动容的离别咏叹。演出中一个动人的细节是，中国歌剧舞剧院民族乐团的演奏家们竟随着乐声，轻声哼唱起《十送红军》的旋律。
随后的《血染山河》《见日》《鱼水相依》《前行》四个乐章，依次重现长征途中的关键节点。琵琶清脆的金石之声，勾勒出湘江战役等战斗的壮烈；层层推进的旋律如拨云见日，象征遵义会议将革命航船重新引向光明；西南少数民族曲调的交融，展现了红军与彝族群众守望相助的情谊；二胡独特的音色则奏响了翻雪山、过草地的悲壮战歌。第五乐章《光芒》以壮阔而喜悦的旋律，庆祝吴起镇与会宁的两地会师。终曲《颂·长征》回望全程，将历史的苦难与荣光铸成不朽丰碑。
次日，《长征》作品研讨会在京举行，专家们对此进行了深入剖析。原海政文工团副团长、一级作曲平远认为，这部作品“未止步于对历史事件的客观描摹，而是深入挖掘了精神内核”。中国民族管弦乐学会会长、一级演奏员吴玉霞赞赏其“以写实为根基、以人民性为内核，用无痕的技术传递真挚情感”，并指出其通俗易懂的特质利于基层院团推广，同时建议完善指法编排等细则，以便向全国推广。
据悉，此次试演成功后，主创团队将吸收专家意见，继续打磨修改《长征》，计划于11月在国家大剧院正式公演。