王迎春 杨力舟
每一幅画作，皆是艺术心志与表现手法的融合。作为伴随新中国成长的创作者，我们在六十多年的创作生涯里，始终坚守扎根现实、服务人民的理念，汲取中西艺术之长，合力完成了不少反映革命历史、少数民族风情及黄土高原风貌的主题性作品。其中，《黄河在咆哮》《太行铁壁》（见图）等影响力最为深远。这些成果，正是民族精神同个人价值观、艺术观深度交融后的结晶。
我们既是生活中的伴侣，也是艺术上的知音。战火岁月的洗礼，让我们深受二十世纪中国人民反抗外辱、自强不息精神的震撼，故而将大量心血倾注于革命历史题材的创作。艺术源于生活且高于生活。1980年合作的中国画《黄河在咆哮》，得益于对黄河流域生活的切身感悟与写生积累，得以饱满热情地歌颂船工的坚韧。画面中，黄河奔腾咆哮，船工奋力搏斗，意气风发。作品运用表现性手法，既展现人与自然搏击的力量之美，也象征中华民族历经艰险、奋勇向前的历程，洋溢着浓郁的生活气息与强烈的时代感。
若说黄河激浪奔涌着中华民族生生不息的精神血脉，太行山石则挺立着不屈的民族脊梁。巍巍太行，壁立千仞。这里是八路军首个敌后根据地的诞生地，总部等重要机构长期驻扎，留下了无数团结御侮、血战到底的英雄壮歌。太行山孕育了伟大的爱国主义与革命英雄主义精神。这种与民族历史的深层联结，为太行题材创作奠定了情感与精神基石。
1984年，合作中国画《太行铁壁》荣获第六届全国美展金奖，成为生涯中的里程碑。此作源于同年赴太行山黄崖洞采风。那年夏日，为绘制《小二黑结婚》连环画，我们去赵树理工作过的地方收集素材，听闻许多军民团结抗战的故事，萌生创作抗日题材作品的念头。某日下午，在黄崖洞写生时，夕阳映照峭壁形成侧影，壮观景象令我们联想到为国捐躯的抗日军民——那场景宛如他们巍然屹立。于是，我们决定采用纪念碑式群雕手法。这种联想不仅因形似，更因求学西安美院时均修习雕塑——一人主攻油画与雕塑，一人专攻中国画与雕塑，深刻体悟到纪念碑承载的精神力量。
《太行铁壁》立意在于彰显崇高美。历史画或侧重具体真实事件，或侧重概括时期社会面貌与时代精神。本作属后者——军民鱼水情深，形成强劲凝聚力与战斗力。这种力量崇高且不可战胜，我们要用艺术形象真实再现太行山区红色底蕴与军民团结伟大力量，并加以发扬。
为突出主题，我们先描绘太行抗日根据地几位高级将领，并将彭德怀置于突出位置——抗战时期，他任八路军副总司令，带领前方总部奋战于此。其次，刻画其他战士民众时，增加一位老奶奶形象，因当时许多八路军子女由老乡抚养，被亲切称为“奶娘”，画中老人即是一位“奶娘”。同时，画面体现红缨枪——八路军根据地武器装备差，民兵、儿童团、妇救会多配发此武器。画中人物基本写实，尤其几位将领，在把握形象特征基础上，注重仪表姿态、精神气质与总体山势结构和谐。
历史画要感染人，除高深立意、巧妙构思，还需恰当表现手法。《太行铁壁》采用象征性手法，抛开“事”寻求“情”。我们摒弃具体历史细节铺陈，将太行军民群像与山石融为一体，寓意不可战胜力量。表现上，大胆吸收西方立体主义理念，将人物群组与岩石结构几何化分割重组，让英雄群像与山势通过块面穿插、空间压缩，形成群雕式象征构图。人物与山体界限模糊，毛笔侧锋平扫与“斧劈皴”运用，让人物衣饰纹理与岩石肌理交融。人物非孤立个体，而如岩层紧密联结，既突出个体坚毅，又强化集体力量感。
《太行铁壁》价值在于超越具体历史场景，成为时代精神象征。英雄们默默伫立、神情坚毅，姿态无戏剧化夸张，却在群像肃穆与山势雄浑中，传递深沉持久力量——那是中华民族在苦难中不屈不挠、团结御侮的精神伟力。
太行精神是穿越岁月烽火的信仰丰碑，至今熠熠生辉。弘扬太行精神，是我们坚守使命。2009年，再度携手完成巨幅中国画《太行烽火》。我们在画作历史性与艺术性、现场感与纪念性平衡上反复斟酌，最终采取超越时空组合方式，以黑白对比手法、六条屏样式、不同画面并置与叠印展开叙事，以“致广大而尽精微”刻画结合宏观微观，构筑跌宕起伏、环环相扣视觉结构，宏阔再现军民同心、奋起抗日、争取胜利场景。水墨语言上，着重解决山与人超时空组合难题，将太行山抽象化，用耸立山势构建立体块面，强化视觉冲击力，衬托人物动态与组合。
创作始终坚持为人民抒写、为时代立传。现今，国家发生翻天覆地的变化，艺术创作走向多元化。但我们坚信，艺术应与时代同频共振，艺术家应立足山河大地、着眼民族历史，以画笔深情镌刻民族记忆。
《 人民日报 》